『アイアンマン』考察・感想｜ロバート・ダウニー・Jrだけが生きられた役（ネタバレなし）

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視聴方法

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あらすじ

天才発明家にして大手軍需企業のCEOであるトニー・スターク。兵器デモのためアフガニスタンへ向かった際、テロ組織に拉致されてしまう。脱出をかけて開発したのは、廃材と限られた物資から生み出した鉄のパワードスーツ。命からがら帰国したトニーは、自分が作り続けてきた兵器が世界にもたらしてきた現実と改めて向き合い、スーツの改良を重ねていく。

見どころ

ロバート・ダウニー・Jrとトニー・スタークの完全一致

ここまでキャラクターと俳優が重なって見える役も珍しい。表情も声のトーンもほとんど変わらない中で、発せられる言葉がどこまで本気でどこまで冗談なのかわからない。その独特の雰囲気がカリスマ性と天才性をじわじわと証明していく。演じているというより、そこに存在しているように見える。

手作りの「マーク1」から始まるものづくりの美学

本作の核にあるのは、超人的な力ではなくクリエイティビティだ。テロ組織に捕らわれた閉塞的な状況の中で、まず機能、外見は後回しという優先順位でスーツを作り上げる過程は、観ていて熱くなる。あの手作り感こそが、アイアンマンというキャラクターの原点を刻み込む。

「I am Iron Man」——ラストシーンが持つ一撃の意味（ネタバレなし）

ヒーロー映画の「秘密の正体」という不文律を、トニー・スタークはあっさり破る。記者会見でのあのセリフは、ロバート・ダウニー・Jrが台本を無視して即興で放ったものだという。その一言がどれだけの連鎖を生んだか——それはこの映画を入り口として体験するとき、じわじわと実感できる。ラストが残すのは驚きだけではない。トニー・スタークというキャラクターの「この人はこういう人間なんだ」という了解が、たった四語で完結する瞬間だ。^※1

制作背景

本作はマーベル・スタジオが製作し、パラマウント・ピクチャーズが配給した、MCU（マーベル・シネマティック・ユニバース）の記念すべき第1作目である。 1990年にユニバーサル映画から映画化の話が持ち上がって以来、20世紀フォックスやニュー・ライン・シネマなど各社で権利争奪戦が繰り広げられたが、最終的にマーベル・スタジオが権利を買い戻し、自社初の独立製作作品として2006年頃から製作が進められた。

製作はケヴィン・ファイギとアヴィ・アラッドが担当し、監督にはジョン・ファブローが起用された。ファブローはコメディ出身ながらキャラクターの人間性を最優先に置く演出スタイルで、これが作品のトーンを決定づけた。

キャスティングは業界を驚かせるものだった。「スパイダーマン」「X-MEN」などをほかのスタジオとのライセンス契約で映画化してきたマーベルが、自社スタジオを創設して送り出す第1弾。会社の将来を背負うその重要な役にダウニー・Jr.が選ばれたことは、当時大きな驚きをもって受け取られた。長年依存症に苦しんだ彼が更生してまだ数年しか経っていなかったことに加え、彼はそもそも大型予算のアクション映画の主役からは最も遠いイメージの俳優だったからだ。 ファブローはマーベルの反対を押し切る形でダウニーの起用を主張し、2006年9月にキャスティングが決定した。

撮影の特筆すべき点は、脚本が未完成のまま現場に入るという制作体制だった。脚本はフィルミング開始時点で完成しておらず、制作陣はストーリーとアクションに集中したため、セリフの多くは現場での即興で生まれた。ファブロー監督はこれが映画をより自然に感じさせたと認めており、即興の台詞を捉えるために2台のカメラで同時撮影されたシーンも多い。 ダウニー・Jr.はひとつのシーンで何度もテイクを重ね、毎回新しいことを試みた。一方のグウィネス・パルトローは彼が次に何を言うか分からないため、合わせるのに苦労したという。

撮影は2007年3月から6月にかけて、主にカリフォルニア州で行われた。ニューヨーク的な環境に設定された多くのスーパーヒーロー作品との差別化を図るためだった。

なかでも語り継がれるのが、ラストの記者会見シーンだ。ダウニー・Jr.の即興台詞の中でも最も有名かつ影響の大きいのが、映画の締めくくりに放たれた「The truth is… I am Iron Man」というセリフだ。これは台本にはなく、ファブロー監督とケヴィン・ファイギがあまりに良い台詞だとしてそのまま採用した。 この瞬間的な変更により、ダウニー・Jr.はその後のMCU全体の方向性を決定づけ、ヒーローが秘密の正体を隠さないというシリーズの一貫したトーンが生まれた。

商業的にも本作は大きな成功を収め、製作費約1億4千万ドルに対して世界興行収入は約5億8千万ドルを記録した。 批評面でも高い評価を受け、第81回アカデミー賞では音響編集賞と視覚効果賞の2部門にノミネートされた。 また、第35回サターン賞ではSF映画賞・主演男優賞・監督賞の3部門を受賞した。（出典：everplay.jp、cinematoday.jp）

感想

MCUシリーズの第一弾として観たのはもう10年以上前のことで、改めて観直したとき、めちゃくちゃ面白かった。この率直な感想が全てかもしれない。

何より、ロバート・ダウニー・Jrが最高にハマり役だった。表情も声のトーンもほとんど変わらない。発せられる言葉がどこまで本気でどこまで冗談なのか、観ているこちら側にはわからない。なのにそこから、カリスマ性が、天才性が、確かに伝わってくる。これは普通の演技ではない。「演じているように見えない」というのが、最大の賛辞だと思う。

ものづくりの仕事に関わっている身として、この映画には特別な熱さがある。テン・リングスに捕まった閉塞的な状況の中で、アークリアクターとパワードスーツ”マーク1″を作り上げるシーン。廃材を使い、まず機能を優先し、外見は後回し。あの手作り感がたまらない。超人的な力でも、与えられた特別な血でもなく、クリエイティビティで敵をやっつけていく——その構造が、このヒーローを他と違う何かにしている。

最終的に完成するあのスタイリッシュなアイアンマンスーツが映えるのも、マーク1の泥臭さがあるからだと思う。ゼロから積み上げる過程を見せているから、到達点が輝く。プロダクトのデザインや開発に関わっていると、この「まず動くものを作る」という判断の速さにリアリティを感じずにはいられない。

それだけじゃなく、このトニー・スタークというキャラクターには、ヒーロー誕生の複雑さがある。平和を求めて活動してきたはずの自分の行為が、返って悪の力を助長していたという現実。罪の意識を持ちながら、アイアンマンとして歩み出す。勧善懲悪ではない。その含みが、このキャラクターを単なる「強くてカッコいい主人公」に終わらせない。

MCU全体を支えていたのは間違いなくトニー・スタークだろう、と今は思う。それがこの一作目から既に始まっている。「I am Iron Man」という台詞が台本になかったというエピソードを知ると、ダウニー自身がこのキャラクターをどこかで掴んでいたのだと感じる。即興で放てる台詞ではない。あれは、自分がトニー・スタークであるという確信から出た言葉だ。

映画として見たとき、ヒーロー映画の入門としてもよく出来ていると改めて思った。派手な戦闘より、発明と思考のプロセスに比重が置かれているから、アクション映画が得意でない人でも入りやすい。それでいてクライマックスの密度もある。バランスが良い。

観直して、最初に観たときより好きになっていた。それはたぶん、トニー・スタークというキャラクターの重さを、今のほうが少しだけわかるようになっているからかもしれない。

他の人の見方

映画.comでは全239件のレビューから総合評価3.9（5点満点）を獲得しており、「笑える」「興奮」「知的」といった感情タグが多数つけられている^※2。シネマトゥデイは「繊細な精神も持ち合わせる人間味あふれるヒーロー像も見もの」と評し、ロバート・ダウニー・Jrの好演を高く評価している^※3。MOVIE WALKER PRESSでは4.2の評価を獲得しており、ヒーロー・アクションとして幅広い層から受け入れられているとの評価がある^※4。

こんな人に

・ロバート・ダウニー・Jrの「なぜこの人しかいないのか」を確かめたい人
・超人的な力ではなく、頭脳とものづくりで戦うヒーローが好きな人
・ゼロからプロダクトを作り上げる過程に熱くなれる、デザインや開発の仕事に関わっている人
・大作シリーズの「始まり」を、純粋に一本の映画として楽しみたい人
・アクション映画やヒーロー映画をあまり観たことがないけれど、入り口として観やすいものを探している人

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